Buscando para realizar una de las prácticas del Curso Superior Universitario de diseño de interiores que estoy realizando con la UCM Y NUEVO ESTILO, me tope con el espacio Louis Vuitton de Tokio y una exposición muy interesante que paso a mostrar.
"La locura es parte de la vida" es el título de la quinta exposición del artista Ernesto Neto.
Hoy nos vamos de excursión al espacio Louis Vuitton de Tokyo, espacio que tuvo el placer de acoger la obra del artista brasileño que reconfigura los altos techos y muros de vidrio, a través de cuatro piezas. Nacido en 1964, los trabajos de Ernesto Neto se sitúan más allá del minimalismo abstracto. Sus instalaciones son largas, penetrables, de consistencia blanda, manejando formas dúctiles y elásticas donde lo ligero prevalece sobre lo pesado, y que los visitantes pueden tocar, balancear, incluso oler y caminar en ellas.
Las formas orgánicas de sus trabajos están relacionadas con la observación del cuerpo como una representación de su paisaje interno y dan impresión de fragilidad y sensualidad. Y es que si algo pretende Ernesto Neto es que disfrutemos estéticamente de los sentidos, desde nuestra mirada velada hasta el llamamiento olfativo que ejercitan las morfologías.
La instalación incita al movimiento, a la interacción sensorial de un espectador que ha de explorar para concluir, que ha de entregarse a lo desconocido con intensa atención, mirar como si fuera la primera vez, según palabras de David Barro; algo así como lo propuesto por Samuel Beckett en un artículo sobre Proust, donde explica nuestra inclinación hacia lo vulnerable y lo sensible cada vez que nos movemos fuera del seguro contexto de nuestro entorno cotidiano.
“La locura es parte de la vida” ilustra la situación de la sociedad moderna, en la que la locura se oculta tras la corrección política y la productividad. Neto plantea la cuestión de si algo como la verdadera “corrección” en verdad existe, y sugiere que la pequeña porción de locura que vive dentro y alrededor nuestro puede ser necesaria para el mundo, que está llena de pasión.
La pieza central de la exposición “la vida es un cuerpo del que formamos parte” es una larga escultura formada por dos partes: un pasillo que representa el esperma y una estancia que se supone es el óvulo. Los visitantes pueden caminar a través de esta instalación suspendida, elevarse hasta las ventanas de vidrio. Esta pieza juega con la estabilidad y el descubrimiento de cómo nos movemos, deseamos, tememos y esencialmente expone el hecho de que nuestra existencia es parte del cuerpo que es “la vida”. A través de cada una de las piezas se cuestiona la humanidad en este forma específica de entender el espacio y la vida.
Reconocer en otros el mismo lenguaje existencial de la vida, los atributos que demandas a todo proyecto, no solo es un signo de complicidad humana sino que es establecer un diálogo con el entorno entre diferentes disciplinas más que enriquecedor y que nos centra sobre lo que es radicalmente importante.
